LADY INAARA

Prénom : Talida
Année de naissance : 1989
Origines : Roumanie
Nom artistique : Lady Inaara
Profession : Senior Talent Acquisition Spécialiste et Business Partner
Ton parcours personnel :
1. Peux-tu te présenter ? Parler de toi, de tes origines. Où as-tu grandi et comment cela a-t-il influencé ton parcours artistique ?
J'ai grandi dans une petite ville du sud de la Roumanie. Je viens d'une famille d'artistes : mon grand-père était un musicien bien connu dans notre région, et il a été le premier à m’influencer avec la musique traditionnelle et folklorique roumaine. Ma mère, passionnée par la musique internationale de Serbie et d'Orient, m'a transmis son amour pour la danse du ventre. Plus tard, avec l’arrivée d’Internet en Roumanie, j’ai découvert davantage de vidéos, ce qui m’a permis de me familiariser avec les mouvements de danse du ventre et de les reproduire. Je ne manquais jamais une occasion de danser lorsque mon grand-père jouait, et c’était également une opportunité pour moi de pratiquer les mouvements de danse folklorique roumaine. Une fois à l’université, j’ai intégré un groupe de danse où nous avons expérimenté des styles variés comme la danse gitane, le R&B, Bollywood et la danse du ventre. Ce groupe nous a permis de participer à des festivals, des fêtes privées et des compétitions.
2. Comment as-tu découvert l'art burlesque ? Qu'est-ce qui t'a attirée vers cette forme d'expression ?
J'ai découvert le burlesque par hasard. Mon professeur actuel était une collègue de mon cours de danse tahitienne, et je l’entendais souvent en parler. Curieuse, j’ai décidé de suivre quelques cours. Depuis, je n’ai plus arrêté. Le burlesque m’a permis de travailler différents aspects de moi-même : jouer la comédie à travers la danse, trouver ma sensualité et, surtout, dépasser ma timidité.
3. Quel est ton premier souvenir marquant en tant qu'artiste burlesque ?
Bien que j’aie dansé sur scène à plusieurs reprises avec différents styles, ma première performance burlesque reste inoubliable. L’énergie que le public m’a transmise était incroyable, et cela m’a donné envie de redoubler d’efforts et de passion pour mes numéros.
4. As-tu des inspirations ou des figures marquantes dans ton parcours artistique ?
Je n’ai pas d’artiste spécifique qui m’inspire. Je trouve mon inspiration dans une musique particulière, un personnage de film ou encore dans la musique et les mouvements de danse traditionnels roumains.
Ton processus créatif :
5. Comment prépares-tu un numéro burlesque ? Peux-tu décrire ton processus de création, de l'idée à la scène ?
Le processus d’inspiration varie selon l’idée. Mon premier solo, par exemple, était inspiré par mon amour pour la musique orientale et la danse du ventre. Je souhaitais réunir ces deux univers et ai donc créé une chorégraphie autour de cette idée. Pour un autre numéro, l’idée m’est venue en écoutant de la musique pendant que je travaillais. La musique m’a inspiré l’image d’amazones puissantes, prêtes à tout affronter. À partir de là, j’ai recherché les mouvements adaptés, travaillé ma chorégraphie en collaboration avec mon professeur et répété jusqu’à me sentir totalement à l’aise avant de monter sur scène. Concernant les costumes, je m’inspire beaucoup d’Internet et personnalise souvent mes tenues avec des strass et des paillettes.
6. Quels sont les thèmes ou messages que tu aimes explorer dans tes performances ?
J’aimerais explorer davantage les numéros comiques et des thèmes variés tels que la timidité, la nostalgie, la fantaisie ou encore l’image de la femme fatale et sensuelle.
7. Quelle place accordes tu à l'improvisation dans tes spectacles ?
L’improvisation est essentielle dans mes solos. Elle me sauve lorsque le stress monte ou si j’oublie un mouvement. Cela me permet de rester naturelle et de maintenir le lien avec le public.
8. Comment choisis tu tes costumes et accessoires ? Quelle importance ont-ils dans tes performances ?
Mes costumes jouent un rôle crucial : ils renforcent ma confiance sur scène. Je les sélectionne en fonction de la musique, du thème et des mouvements qu’ils doivent accompagner.
Ta carrière :
9. Quelles ont été les plus grandes difficultés que tu as rencontrées depuis que tu as commencé le burlesque ? Comment les as-tu surmontées ?
La plus grande difficulté a été le jugement de mes amies. Elles ne comprenaient pas l’idée de se déshabiller sur scène devant des inconnus. Pour éviter les tensions, j’ai choisi de ne pas parler de mes spectacles avec elles. Cela a permis d’apaiser les discussions inconfortables.
10. Quel a été ton moment le plus fier sur scène ?
Chaque montée sur scène est une source de fierté pour moi. Lors d’un spectacle, j’ai surmonté une douleur musculaire à la jambe pour terminer ma performance. Un autre moment marquant a été ma capacité à improviser lorsque j’ai oublié un mouvement, sans que le public ne s’en rende compte.
11. Comment le burlesque a-t-il évolué depuis que tu as commencé ? As-tu remarqué des changements dans ta vie personnelle et professionnelle ?
Le burlesque m’a aidée à dépasser ma timidité, à accepter mon corps et ma personnalité. J’ai appris que je suis unique et que je n’ai pas besoin de changer pour être acceptée.
12. Quels sont tes objectifs futurs dans ta carrière d'artiste burlesque ?
Je souhaite continuer à créer des numéros, participer à des spectacles et explorer encore plus le monde de la danse. J’aimerais perfectionner mes solos et collaborer davantage avec d’autres artistes.
La perception et l'impact :
13. Comment réagissent tes proches et ton entourage à ton métier ?
Ma famille et mes amis soutiennent mon métier, bien qu’ils aient parfois des idées préconçues sur le burlesque. Leur soutien m’encourage à continuer.
14. Qu'est-ce que le burlesque représente pour toi personnellement ?
C’est une façon de m’exprimer, de libérer certaines craintes et de me reconnecter à ma féminité et à ma sensualité.
15. Penses-tu que le burlesque joue un rôle dans la lutte pour les droits des femmes, le changement des codes sociaux et de l’image de la femme dans le monde ?
Absolument. Il célèbre la diversité des corps et des identités, tout en permettant aux femmes de revendiquer leur pouvoir et leur liberté.
16. Comment gères tu les critiques ou les malentendus autour de l'art burlesque ?
Je me concentre sur ce qui me rend heureuse. Les critiques sont souvent le reflet d’un manque d’ouverture chez ceux qui les émettent.
Questions plus personnelles :
17. Que fais-tu en dehors de la scène ? As-tu d'autres passions ou activités qui t'inspirent ?
Je prends des cours de différents styles de danse et j’adore voyager, lire, cuisiner et découvrir de nouvelles cultures.
18. Comment te décrirais tu en dehors de ton personnage scénique ?
Je suis une personne charmante, timide mais curieuse. J’aime aider les autres et partager mes passions.
19. Quel est le conseil le plus précieux que tu aies reçu en tant qu'artiste ?
Être soi-même sur scène. Même si j’oublie un mouvement, personne d’autre ne le sait.
20. Quel message aimerais-tu transmettre à travers ton art ?
Osez être authentiques, trouvez votre voix et exprimez-vous sans peur.
Interaction avec le public :
21. Quelle est ta relation avec ton public ? Comment ressens tu l'énergie de la salle lorsque tu es sur scène ?
L’énergie du public me donne la force de tout donner sur scène. C’est une expérience unique.
22. As-tu des anecdotes ou des moments inoubliables liés à tes interactions avec le public ?
Aucune anecdote marquante pour le moment.
23. Y a-t-il des endroits où tu rêves de performer ?
Être reconnue à l’international, combiner danse et voyages pour découvrir de nouvelles cultures.
Janvier 2025